介绍：《欢乐颂》是贝多芬的第九交响曲的第四乐章，也是他的最后一部交响曲。这首交响曲在1824年首演时，引起了轰动和感动。它不仅是贝多芬的杰作，也是音乐史上的里程碑。它将声乐和器乐结合起来，创造了一种新的形式，被称为“合唱交响曲”。它还将德国诗人席勒的诗歌《欢乐颂》作为歌词，表达了对自由、平等、博爱
《欢乐颂》是贝多芬的第九交响曲的第四乐章，也是他的最后一部交响曲。这首交响曲在1824年首演时，引起了轰动和感动。它不仅是贝多芬的杰作，也是音乐史上的里程碑。它将声乐和器乐结合起来，创造了一种新的形式，被称为“合唱交响曲”。它还将德国诗人席勒的诗歌《欢乐颂》作为歌词，表达了对自由、平等、博爱和人类团结的热情和理想。
《欢乐颂》的诗歌是席勒在1785年创作的，当时他受到了启蒙运动和法国大革命的影响。他将欢乐女神描绘为天国的火花，从极乐世界降临到人间，用她的魔力消除了人们之间的分歧和敌意，让所有人都成为兄弟。他还呼吁亿万人民团结起来，向全世界送出一个亲吻，寻找那位慈爱的天父，他必定住在星空之上。
贝多芬对《欢乐颂》的诗歌有着深厚的感情和认同。他早在1793年就开始计划将这首诗歌谱曲，但直到1822年才开始着手创作第九交响曲。在此期间，他经历了许多困难和挫折，最重要的是他失去了听力，几乎成了聋子。但他没有放弃音乐，而是用更加坚强和创新的精神，完成了他的最高峰之作。
贝多芬并没有完全照搬席勒的原诗，而是根据自己的理念和音乐的需要，做了一些删节和修改。例如，他在开头加了一句“啊！朋友，不要旧调重弹”，暗示他要创造一种新的音乐形式；他在结尾反复唱出“欢乐女神圣洁美丽”，强调她是整首交响曲的主题和灵魂；他还将席勒原诗中对天父的称呼改为“慈爱”的天父，表达了对上帝更加亲切和温柔的态度。
《欢乐颂》不仅是贝多芬与席勒的灵感碰撞，也是一首跨越时空的人类赞歌。它用音乐和诗歌传达了一种普遍而永恒的情感，那就是对欢乐的渴望和追求。它也用音乐和诗歌展现了一种崇高而理想的境界，那就是人类的团结和和谐。它是一首充满力量和希望的歌曲，能够激励和感动每一个听到它的人。
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